書名:島:收錄詩人畫作鄭玄宗詩選集

原文書名:섬 시인의 그림이 있는 정현종 시선집


9789869750967島:收錄詩人畫作鄭玄宗詩選集
  • 產品代碼:

    9789869750967
  • 系列名稱:

    文學小說
  • 系列編號:

    SF007
  • 定價:

    350元
  • 作者:

    鄭玄宗
  • 譯者:

    董達/賴毓棻
  • 頁數:

    164頁
  • 開數:

    13x21
  • 裝訂:

    精裝
  • 上市日:

    20191120
  • 出版日:

    20191120
  • 出版社:

    暖暖書屋
  • CIP:

    862.51
  • 市場分類:

    小說,散文
  • 產品分類:

    書籍免稅
  • 聯合分類:

    文學類
  •  

    ※在庫量大
商品簡介


詩集中的〈訪客〉
韓劇中最常被朗讀的一首詩
2012年《住在清潭洞》第68集
2014年《你們被包圍了》第7集
2017《明天和你》第16集
2018年《今生是第一次》第11集

人的到來
其實是一件天大的事
因為他是/帶著他的過去/與現在/還有/他的未來一起到來/
是一個人的一生來到眼前/到來的是一顆/易碎 所以也可能是/
早已經破碎的心──而那心緒/或許只有風才得以捉摸/
我的心若能仿效那風/必當盛情以待

ももも
詩是無聲畫,畫是不語詩
詩人鄭玄宗,以鋼筆寫下的詩篇與手繪作品!
這本詩選集是精選出著名韓國詩人鄭玄宗所創作,受到讀者喜愛,具備「大眾性與藝術性」的美麗詩篇。
書中由詩人親自繪製的圖畫,以及用鋼筆譜寫出來的詩篇,將喚起另一重感受。正如同自古希臘流傳下來的「畫是不語詩,詩是無聲畫」這個論點,詩與畫可堪稱是「姐妹藝術」,替彼此互相點燃靈感的火光,而這點在本詩選集中也可獲得證實。
詩人的畫比較趨近於「詩意畫」,倘若詩的語言是從那些不可見的物體身上汲取意象,那麼畫就是一種生動的表現,讓人從可見的物體身上認知不可測的深淵。詩意畫是將潛藏在詩人心?的線條和色彩,體現在陌生空間的詩意描繪。詩人的畫並非旁騖之作,而是替詩人靈魂著色的眾多筆刷之一。


作者簡介


鄭玄宗
韓國詩人,1939年生於韓國首爾,延世大學哲學系畢業。經詩人樸鬥鎮推薦,開始詩歌創作,以哲理性的思辯和縝密的語言,形成獨特的詩歌世界。1982年,擔任延世大學國語國文系教授。曾榮獲韓國文學作家獎、燕岩文學獎、怡山文學獎、大山文學獎、未堂文學獎、空超文學獎以及耕岩學術獎等。2004年更榮獲巴勃魯•聶魯達誕辰100週年紀念金章。2005年自延世大學退休,榮獲勤政褒章。
著有詩集《島》、《事物的夢》等,詩選集《苦痛的慶典》、《露》;譯有聶魯達詩選集《二十首愛情詩與一首絕望的歌》、洛爾迦詩選集《河的白日夢》等。

譯者簡介


董達
中國文化大學韓國語文學系副教授。專研韓國詩歌,著有《朝鮮三大詩歌人作品과 中國詩歌文學과의相關性研究》與《韓國漢詩分析索引:松江・蘆溪・孤山作品을中心으로》兩書,以及〈公無渡河考〉、〈松江詩中的酒意象研究〉等十數篇詩歌相關論文。

賴毓棻
喜歡閱讀、喜歡外語,自幼就夢想成為一位外語老師及譯者。文化大學韓文系畢業後,便前往韓國首爾大學韓語教育系就讀。目前身兼韓語老師及自由譯者二職,希望能藉由一己之力讓更多人接觸到韓國優秀的作品。

書籍目錄


詩是無聲畫,畫是不語詩
帶點生澀地搭話,帶點生澀地接近

詩人的話


某種寂靜
痛苦的慶典1──信
痛苦的慶典2
如蟲兒眼珠般的
訪客
幸福
美好的風景
蘆花
露珠
問候
煥亮
支配權
花時1
一朵花
這世上的樹兒們
我是星星叔叔
如落下彈起的球
事物之夢1──樹之夢
交流
獻給盛開的戀人之歌
以片葉之姿
你是星星嗎?──獻給詩人
人會綻放成一幅風景
如將傘忘在某處
難以承受
能愛的時間不多
飢渴與甘泉──致J
每一瞬間都是蓓蕾
女人
飛啊!公車
早晨
光輝的私語
藝術的力量 2──波蘭斯基《戰地琴人》之變奏

後記 飛吧!幸福的靈魂啊
吳生根(文學評論家/前首爾大學法文系教授)


推薦序/導讀/自序


詩是無聲畫,畫是不語詩*1

帶點生澀地搭話,帶點生澀地接近

Aut prodesse volunt aut delectare poetae
Aut simul et iucunda et idonea dicere vitae
詩人或者希望給人益處
或給人快樂
或者同時說出既讓人愉悅
也對生活合適的內容
──賀拉斯,《詩藝》


我在詩畫的路上漫步,尋找遺失已久的那些時光。
詩、繪畫和音樂是藝術最純粹的源泉。能夠發現這些,並加以吟味,從中得到感動的,正是一群可以從藝術作品中感受到美的品味(Der gute Geschmack)之人。人類可以靠什麼得到幸福?歌德要我們每天都至少要聽一些歌曲(即使是短的也好)、閱讀美麗的詩句、欣賞精彩的畫作。詩是透過語言,將人類所擁有最純潔、最高貴的悸動,拉升至比自己意識更高的精神層面之藝術作品(das geistige Kunstwerk)。在詩人內心蠢蠢欲動的激情,並不像巫女般地仰賴著超現實之力,而是藉由謨涅摩敘涅(die Mnemosyne)──記憶女神的幫助,讓詩意就此萌生發芽。而詩被捕捉到的光彩,其實就是彰顯在這個世界上的美的意念。與其要說詩存在於美的世界中,倒不如把它說成是在醜的世界?生氣勃勃的「美的附屬性存在」。若所有的藝術都是一個烏托邦,那麼做為烏托邦的詩,就是思念的徵兆,是總有一天美夢必會成真的信念。那是只有在讀詩人的心中才能察覺到的一絲幸福閃光,也是詩隱祕的革命。
「詩人是與生俱來的(Homo nascitur poeta)。」

詩人「詩是無聲畫,畫是不語詩」的著作就此問世。
這個系列是帶有「世界大師級詩意」性質的詩選集,精選出受到讀者喜愛,具備「大眾性與藝術性」的美麗詩篇。雖然總數只有三十幾篇,但這些詩的質量可是足以撐托起詩人一生的優美作品。本書是在擔任解說的評論家與詩人分別選出各自喜歡的作品後,再遴選出兩者的交集。那些由詩人親自繪製的圖畫,以及用鋼筆譜寫出來的詩篇,將喚起另一重感受。正如同自古希臘流傳下來的「畫是不語詩,詩是無聲畫」這個論點,詩與畫可堪稱是「姐妹藝術」,替彼此互相點燃靈感的火光,而這點在本詩選集中也可以獲得證實。詩人的畫比較趨近於「詩意畫」,倘若詩的語言是從那些不可見的物體身上汲取意象,那麼畫就是一種生動的表現,讓人從可見的物體身上認知不可測的深淵。詩意畫是將潛藏在詩人心?的線條和色彩,體現在陌生空間的詩意描繪。詩人的畫並非旁騖之作,而是替詩人靈魂著色的眾多筆刷之一。

讀者啊!詩人是四處遍尋繆斯女神的流浪者。
日落時分,凝聚在詩人鞋底下的孤獨是實存的人類體重量,是想像力的遊戲。如同憑藉文字鍊金術穿透事物表象的詩人,在流浪的背囊?裝上一枝鉛筆、一本詩集,踏上美麗的旅程吧!擁有一本歷經歲月、沾滿指痕,又值得一讀的詩集,是能讓夜空中的藍星在我們雙眼中閃爍,能讓我們將一朵野花擁入懷中,打從心底地去愛一個人。
誰知道呢?說不定當我們坐在岩石上讀著一行詩的時候,在那有如廢墟般的愛情中就會滋長出一絲曙光;路上的風景幻化成一條路,在我的體內打造出有如微血管般的地圖來;而風或許會告訴我們風中的答案,又或許會在探索心靈的旅程中(Wege nach Innen)告訴我們那些遇見的花朵、石頭、星星、小蟲、陽光,以及蘊含在人心深處的「審美」(ästhetische)的意涵!



出版詩人的「詩是無聲畫,畫是不語詩」
二○○九年十月
文化統籌副社長 閔炳日

文章試閱


某種寂靜

為撐過那稍嫌寂寥的時間
妳摘下野花
製成手環
默默編製的時光漫漫
圓圈內外一片寂然
妳將它戴在腕上
也將它置於桌上
妳不在的時間
我凝視著被擱在一旁的鮮花手環
整個宇宙聚合於內
一股寂靜無限向外延展
在那氛圍下 頓時
我也與寂靜成為一家
跟編製它的那雙手一起