書名:古籍之美:古籍的插圖版畫

原文書名:


9789864714155古籍之美:古籍的插圖版畫
  • 產品代碼:

    9789864714155
  • 系列名稱:

    悅讀文史
  • 系列編號:

    FB015
  • 定價:

    450元
  • 作者:

    張圍東
  • 頁數:

    356頁
  • 開數:

    17x23x1.5
  • 裝訂:

  • 上市日:

    20230419
  • 出版日:

    20230419
  • 出版社:

    方集出版社股份有限公司
  • CIP:

    477.092
  • 市場分類:

    中國史地
  • 產品分類:

    書籍免稅
  • 聯合分類:

    史地類
  •  

    ※在庫量小
商品簡介



中國插圖版畫的歷史,從現存最早的遺跡說起,已經有一千三百年的歷史。中國古代的插圖版畫不但可以增加美觀,引發讀者閱讀的興趣,還可以藉生動的畫面來表現文字的意義,給人更深刻的印象。本書介紹古代插圖版畫發展的歷程,並輔之多幅具代表性的版畫,加以介紹。
另闢一章專述年畫的源起與發展,以文釋圖,以圖證史,以使讀者對中國古代插圖版畫及其版畫史有所瞭解。它並不單單作為書籍的插圖或名畫的複製品而存在,它有其獨立性,是中國造型藝術的一個重要部門。


作者簡介


張圍東
[學歷]
國立臺灣大學圖書館學系學士
中國文化大學史學研究所碩士、博士
[經歷 ]
國立中央圖書館臺灣分館助理編輯、編輯
國家圖書館編輯、編審
[教職]
中國文化大學史學系兼任副教授
經國管理暨健康學院通識教育中心兼任助理教授
[著作]
專著
《山中樵傳》
《宋代類書之研究》
《走進日治臺灣時代-- 總督府圖書館》
《宋代「四大書」編纂出版與流傳》
《古籍之美-- 古籍的演變與發展》
《古籍之美-- 古籍文獻典藏與管理》
《古籍之美—古籍的版刻》
期刊論文
〈日據時代臺灣的雜誌小史〉、〈日據時代臺灣報紙小史〉、〈日據時期南方資料館之研究〉等六十餘篇論文。

商品特色/最佳賣點


古籍版畫集繪、刻、印三種藝術於一身,
以生動的畫面來表現文字的意義,給人更深刻的印象,
它增加了讀者的閱讀興趣,與幫助讀者對文義的理解,
優美的插圖更提高了書籍的視覺美感。

書籍目錄


[目 次]
自 序
第一章 導論
第一節 古籍插圖版畫起源與發展
第二節 古籍插圖版畫的類型
一、裝飾型
二、說明型
三、欣賞型
第三節 古籍插圖版畫的功能
一、補充文字的功能
二、傳播功能
三、學術研究功能
四、認知功能
五、美學功能
六、教化功能
第二章 版畫成長時期—— 隋、唐、五代
第一節 隋、唐、五代版畫概況
第二節 現存最早的唐代版畫
第三章 承先啟後的宋、元插圖版畫
第一節 宋代版畫概況
第二節 畫譜
第三節 遼、金、西夏插圖版畫概況
一、遼的版畫
二、金的版畫
三、西夏的版畫
第四節 元代的版畫概況
一、《孝經直解》插圖
二、《事林廣記》插圖
三、《飲膳正要》插圖
四、佛教與道教版畫
五、套色印刷
第五節 宋元版畫,奠下規範
一、題材廣闊、數量繁多
二、技巧純熟、刀法老練
三、插圖格式、奠下遺規
第四章 璀璨奪目的明代版畫
第一節 明代版畫發展概況
一、洪武至隆慶時期
二、萬曆至崇禎時期
第二節 明代版畫興盛與特色
一、明代版畫興盛的原因
二、明代版畫的特色
第三節 明代的戲曲小說插圖版畫
第四節 胡正言與《十竹齋書畫譜》
一、勾描
二、刻板
三、印刷
第五節 陳洪綬的版畫創作
第五章 由盛轉衰的清代插圖版畫
第一節 清期版畫概述
一、清前期的宗教版畫
二、清前期山水人物版畫
第二節 清內府刊本,獨具成績
第三節 彩色木版畫專書——《芥子園畫傳》
一、作者與內容
二、藝術成就
三、影響及其他
第四節 蕭雲從及其版畫藝術
一、《離騷圖》
二、《太平山水圖》
第五節 任熊及其版畫藝術
一、《列仙酒牌》
二、《於越先賢傳》
三、《劍俠傳》
四、《高士傳》
第六章 年畫
第一節 年畫的起源
第二節 年畫的發展
一、神像圖案
二、吉祥圖畫
三、各種教化勸戒的歷史故事或戲曲圖像
第三節 年畫的地方特色
一、天津楊柳青年畫
二、蘇州年畫
三、山東濰縣年畫
四、河南朱仙鎮年畫
五、四川綿竹年畫
第四節 年畫的題材
一、驅邪納福門神
二、竈神與土地公
三、利市聚寶財神
四、吉祥仕女娃娃
五、其他
第七章 結語
參考文獻


推薦序/導讀/自序


[自 序]
 印刷術是我國古代對人類文明發展做出最有貢獻的里程碑。它不但加速了人類知識的累積和傳播,而且版畫與插圖的圖像紀錄複製技術相較於文字敘述所傳遞的訊息具有直觀、豐富和易於被理解的優勢。晉代大文學家陶淵明,在其《讀山海經》詩中曾寫出「汎覽周王傳,流觀山海圖,俯仰終宇宙,不樂復何如?」幾句詩文,來表達他讀異書,以及瀏覽書中精美插圖的快意感受。如果再翻閱幾本較古老的目錄書,像《漢書•藝文志》、《隋書•經籍志》等,更可發現古代附圖的書籍非常豐富。中國古代的插圖版畫不但可以增加美觀,引發讀者讀書的興趣,而且可以藉生動的畫面來表現文字的意義,給人以更深刻的印象。
在印刷術還沒有發明以前,書的流傳都依賴手抄,書中的插圖,也都是手繪的,一本書經過傳抄,書中的圖畫也要輾轉臨摹。可是寫字容易,繪事難工。而書中的精神所在,主要又在文字的內容。於是許多讀書人在抄書時,往往只迻錄文字,而捨棄插圖。就這樣的書籍漸漸只保存文字部分,而將插圖散亡了。這是我們現在看到許多古書,只有文字而沒有附圖的主要原因。
中國插圖版畫的歷史,從現存的最早遺跡說起,已經有一千三百年的歷史。它不是平平淡淡的,而是波瀾起伏,一個高潮接著一個高潮,唐代以佛經經卷的扉頁畫為高峰,到了宋元,書籍插圖的版刻興盛起來了,還刻有一些專門的畫譜,成為這一時期版畫興盛的高峰。到了明代,由於各種因素的促成,版畫發展到了鼎盛時期,中國古代插圖版畫體面的歷史,也集中在這個時期被反映出來。各地版刻諸種流派形成,一種史無前例的新穎浮水印木刻,也在這個時代出現了。這個高峰在歷史上為舉世所矚目。
唐代發明雕版印刷術,雕版印刷除以文字為主要對象外,也有以繪畫上版,雕鐫後再施印於紙張上,做為書中插圖或其他各種特殊用途,如年畫、裝飾畫等,這種手工木刻印刷的圖繪成品,前人有繪刻、繪圖、繡相、出相等不同名稱,近人則統稱之為版畫。自唐迄今,我國版畫已有千餘年的發展歷史,唐及五代是版畫的萌芽與成長時期,兩宋步履其後,繼續發展,為版畫的興盛時期,亦為版畫奠下良好的基礎。元、明時代,由於通俗文學的興起,附圖書刊大行其道,版畫呈現一片好景,不僅繪畫名家參與製作,提升了繪畫的品質,同時版畫也從單色印刷,進入到套色、餖版、拱花等彩色印刷技巧的使用,作品琳瑯滿目又色彩繽紛,明代可稱為版畫史上的黃金時期,清季以後,版畫製作雖未曾止息,但無論是繪、刻、印等方面,均不見突破明代既有的成就。綜觀古代版畫作品,量豐質高,既為國人藝術創作能力留下了有力的實物見證,也為古代歷史文獻及先民生活情況,提供了珍貴的參考資料。
在中國插圖版畫史上,流傳於民間的木版年畫可謂是版畫藝術中不可多得的瑰寶。自明代末年起至到清代,隨著社會的發展與進步,中國進入一個相對穩定發展的時期,家家戶戶逢年必掛必貼年畫,成為一種民間習俗。這種除舊迎新、接福納喜的習俗,寄託著中國人對美好生活的嚮往,表現出萬物祥和升息的狀態。
本書介紹了古代插圖版畫發展的歷程,並輔之多幅有代表性的版畫,加以介紹,另闢一章專述年畫的源起與發展,以文釋圖,以圖證史,以使讀者對中國古代插圖版畫及其版畫史有所瞭解。書中如有錯誤或不妥之處,敬請指正。 

文章試閱


第一章 導論
版畫,通常是指經過特定的技術,在特定質材(木版、銅版、石版、膠版、絲、布、紙等)上經過繪、刻、漏、腐蝕等手段,能移印刷出兩張以上相同的作品即為版畫。
在印刷術還沒有發明以前,書的流傳都依賴手抄,書中的插圖,也都是手繪的,一本書經過傳抄,書中的圖也要輾轉臨摹。可是寫字容易,繪事難工。而書中的精神所在,主要又在文字的內容。於是許多讀書人在抄書時,往往只迻錄文字,而捨棄插圖。就這樣的書籍漸漸只保存文字部分,而將插圖散亡了。這是我們現在看到許多古書,只有文字而沒有附圖的主要原因。
中國木刻版畫的歷史已有一千一百多年。它比世界上任何民族的最早木刻版畫歷史都要久遠。也就是說,中國是發明木刻版畫的發源地。在這歷史久遠的木刻版畫史上,我們看到了輝煌的成就。那些優秀的民族藝術遺產是光芒萬丈、源遠流長的,它是歷代百姓的天才創作並為廣大百姓所喜愛。它不是一種「附庸」藝術,也不是單單作為書籍的插圖或名畫的複製品而存在,它有其獨立性,它是中國造型藝術的一個重要部門。
版畫作為獨立的文化形態,出現在人類發明了造紙術和印刷術之後,它是誕生在神州大地上一顆璀璨的明珠,它從東方傳到西方,又從西方傳到東方。
自古就有「無書不圖」、「左圖右史」的傳統,「左圖右史」之說歷來更是備受學者推崇。隋唐以後,雕版印刷術興起,許多出版家,為恢復古制,提昇書籍的價值及影響力,常常雇請繪師畫圖,然後交予匠人刊刻,因此許多書中又有了插圖。這種插圖,古人稱為繪圖、繪刻,或繡像。近來一般人通稱之為版畫。其實版畫除了書中插圖之外,還包括獨幅的刻畫。獨幅的版畫以宗教性的宣傳品(佛像為多)、張貼用的年畫或風俗畫,及作為隨身所帶的符咒性質的圖像較多。版畫集繪、刻、印三種藝術於一身,在我國有極其輝煌的成就。南宋學者鄭樵曾作《通志•圖譜略》,強調「圖成經,書成緯,一經一緯,錯綜而成文。古之學者,左圖右史,不可偏廢。」
中國版畫,起自書籍的插圖。至今人們仍把圖、書並稱,蓋緣於此。清人徐康在其所撰《前塵夢影錄》中說:「古人以圖、書並稱,凡有書必有圖」。《漢書•藝文志》論語家,有《孔子徒人圖法》二卷,蓋孔子弟子的畫像。武梁祠石刻七十二弟子像,大抵皆其遺法。而兵書略所載各家兵法,均附有圖。《隋書•經籍志》禮類,有《周禮圖》十四卷,是古書無不繪圖。
時至80年代,李致忠先生在《中國古代書籍史》中,也以專門一節論述〈中國古代書籍的插圖版畫〉,並明確指出:「書籍的插圖,是對文字的形象說明,它能給讀者以清晰的形象的概念,加深人們對文字的理解 」。而書籍插圖的目的或作用,除了增加讀者的閱讀興趣與幫助讀者對文義的理解,優秀的插圖也能提高書籍的視覺美感。
待雕版印書盛行以後,這種有書有圖的風氣不但被繼承了下來,而且大大地向前發展了,這就是中國古書中的插圖版面。
第一節 古籍插圖版畫起源與發展
任何事情的發展,都有其根源。我國版畫有光輝絢爛的成績,不是一蹴而成的,而是經過長期發展的結果。
中國是印刷術的起源國。印刷術是人類文明發展史上一個重要的里程碑,它對人類社會的發展和歷史進步產生了巨大的影響。正如英國學者李約瑟所說:「我認為在整個人類文明史中,沒有比紙和印刷的發明更重要的了。」印刷術使知識訊息的傳播在質和量上產生了巨大的飛躍,它使人類從蒙昧蠻荒走向了文明,成為推動人類社會發展、宗教繁榮、科學進步、文化交流的強大動力。版畫是印刷術中由圖像印刷部分派生出來的一門藝術,直接與印刷術的起源和進步密切相關,因此可以說,是中國的雕版印刷術開啟了版畫的先河。
印刷術是民族長期的物質與精神力量的綜合創造,有一個不斷積累,由量變到質變,逐漸完善的漫長過程。製版技術在中國有著久遠的歷史,遠在四千年前的新石器時代,就有了人類在陶土上的雕刻活動。殷商時期,鏤刻於龜甲、獸骨上的卜辭;商、周時期青銅器上的銘文;漢代印璽、封泥、肖形印、碑刻、瓦當、畫像石、畫像磚等。這種長期鏤刻文字的經驗,對於後來雕版印刷的發明,自有其直接或間接的關係。版畫日後之所以有如此光輝的歷史,自然也深受影響,所以版畫的輝煌成績,是長期間一點一滴從經驗中累積出來的。文化藝術的腳步本來就是緩慢艱辛而又穩重的。這類活動無論從雕刻圖形的角度,還是從拓印的效果而言,都與當今的版畫有著類似之處,這無疑是中國印刷技術發明的先導。
彩陶的圖案設計、甲骨文字的鏤刻,對版畫固然有長遠的傳承關係,後代畫像石刻、肖形印章,更給予版畫直接的啟發作用。
漢代畫像石刻,遺留至今,數量極為豐富,主要分佈地區在山東、四川、河南及山西等處。這些畫像石刻,在我國美術史上有極其重要的價值。它們有的質樸厚重,有的雄健生動。而且題材相當廣泛,有歷史故事,也有神話傳說,反映著當時人們豐富的想像力。而它們的鐫刻方法,更對後來的版畫創作,起了借鑑的作用,不但在畫風上有傳承的密切關係,同時從利用刀和鑿子等工具在版面上鏤刻出畫像的特點上,更是一種具有版畫的性質製作。此外,就拓印的效果來說,畫像石刻和版畫也有相同的地方。再從石刻畫像所常使用縱、橫、斜、直的短線條來組成各種形象看來,處處對版畫起了強有力的啟發作用,所以可以說,我國的版畫吸收不少漢代畫像的優點,而漢代畫像對後來的版畫,實在貢獻了不少力量。
秦漢以後,我們的祖先還有一種習慣,喜歡在石頭上刻紀念性的文字和使用印章。石刻文字,最享盛名的是石經,捶拓石經的方法和工具是促成雕版印刷術發明的主要因素之一。石刻文字最早是凹下去的陰文,到北魏太和二十二年(498)洛陽老君洞始平公造像石刻,出現了陽文凸起的方格大楷書。而印章的摹刻,都是反文,捺印出來的文字才是正文。石刻上的陽文和印章上的反書習慣,又是促進雕版印刷術發明的另一主力因素。同時漢代以後到魏晉南北朝時期,還有一種「肖形印」的流行。肖形印所刻的內容包括飛禽、走獸、魚蟲、花草等,形象精美巧麗,富有濃厚的圖案風味。雖然肖形印也屬於印章的一種,但從印章的摹刻施印方法看來,與雕版印刷的效用和性質,已甚接近。再從美術的觀點上來說,如果稱之為小品版畫,視之為版畫的前身,應該都不會太過離譜。
人類在印刷術發明以前的雕刻活動,基本上都是在骨、甲、陶、泥、石、玉、金屬等硬質材料上進行的,這種紀錄方式極大地制約了人類知識的傳播。而廉價、輕便的書寫材料的出現,改變了人類資訊傳播的歷史,這個偉大的發明就是中國的四大發明之一——紙。
造紙術的發明同樣經歷了一個漫長的過程,遠在東漢蔡倫造紙之前就已經有了紙的存在,紙的出現不僅使知識的記錄和傳播實現了重大變革,而且也促進了雕版印刷術的產生。
任何一項新技術的產生,都必須具備兩個前提:一是當時社會對這項技術有強烈的需求;二是產生這種技術要有物質基礎和技術條件。在中國隋唐時期,這幾方面條件均已具備,雕版印刷術由此應運而生。
雕版印刷技術的產生與佛教經文和佛像傳播的需求有直接關係。佛教在中國經歷了從漢魏初興到南北朝時期的發展,直至隋唐達到鼎盛。當時長安城是寺院三千,僧尼遍地,舉國上下對佛教異常狂熱,佛教徒們迫切需要將通俗易懂的經文和明白形象的畫面化一為千百,廣為傳頌。但抄經的方法耗時費力,已經遠遠不能滿足佛教教義傳播的需要,一種新的圖文複製方法便創造出來,這種技術就是包括版畫在內的雕版印刷。這一創造性的發明,不僅為佛教的深入傳播提供了良好的工具,也為中國版畫藝術的發展開拓了廣闊的空間。
古代的版畫起源一直存有很大的分歧,有漢朝、東晉、六朝、隋唐朝等說。我國的西北和吳越等地都曾發現唐及五代時期的版畫,可見版畫的歷史相當悠久。而在四川成都出土的至德本版畫,推測應是至德年間所做,至德是唐肅宗的年號,即756-758年之間。但目前我國現存的版畫中,鐫刻有確切年代的,最早的應是咸通本的《金剛般若波羅蜜經》卷首畫《祇樹給孤獨園》,咸通是唐懿宗李漼的年號,即860-874年之間,根據題記,這本經書應作於868年,為目前最早有明確紀年的版畫。研究發現,盛於唐代的雕版佛畫,是僅存的古代版畫珍品,也是考察中國版畫藝術史的唯一源頭。
敦煌版畫是中國雕版印刷術現存最早的實物,填補印刷科學技術史的部分空白,對研究中國印刷科技的起源及發展具重要史料價值。據載,木捺小佛像、小菩薩像的小印版,曾啟發畢昇發明活字印刷,畢昇最早開始是製作木活字,後來改用燒製的泥活字,小像木雕版是活字之祖。
唐及五代這一時期的版畫特點是古樸俊秀、奉刀有神,且多表現的是宗教經卷的內容。至宋元時期,佛教版畫在前朝的基礎上又有了進一步的發展,山水景物等圖形也開始出現在經卷中。早期的版畫多用於對宗教的宣傳,先是佛教,然後出現在道教與儒家中,基本上是為統治階級服務的。其後,在諸如科技知識、文藝門類等其他題材的書籍、圖冊裡也開始大量出現版畫。由於版畫是附著在中國傳統的印刷術之上,而我國印刷史上的第一個黃金時代出現在宋代,宋元時代的刻書業中心在福建的建安和浙江的杭州,因此兩宋時期的汴京、臨安、蘇州、福建建安、四川的眉山、成都等地,都成了各具特色的版刻中心。而在同一時期先後與宋朝對峙並存的西夏、遼、金等三國的版畫也很發達,我國和世界上目前發現最早的彩色套印版畫,就是遼代的《南無釋迦牟尼佛像》,在世界文化史上的地位極其重要。另外,由於實用的要求,在宋代也出現了用於印製紙幣和廣告的銅版印刷。元朝統一中國後,印刷業版刻業仍然保持了興旺發展。而與宋代相比,元代的插圖雕刻水準又有一定的提高。我國的連環版畫的前身,便是元代的平話刻本。由此可見,中國的版畫製作,在明朝以前便已經十分發達,插圖可見於各類書籍中,全國南北各地都遍佈雕版作坊,而雕刻技巧也相當圓熟,版畫中不僅出現了連環畫,還出現了套印版畫,這些都為明清時期我國版畫藝術的發展奠下了堅實基礎。